웨지우드의 '재스퍼웨어'는 일본에서도 인기 있는 서양 도자기 중 하나입니다.
연한 블루 색상의 바탕에 하얗고 우아한 릴리프(부조)가 새겨진 찻잔과 꽃병은 그야말로 웨지우드의 대명사입니다.
이 글에서는 그 탄생의 역사부터 특징과 제조법, 그리고 사람들을 매료시키는 매력의 비밀까지 알기 쉽게 설명해 드리겠습니다.

１．조사이어 웨지우드와 재스퍼웨어

재스퍼웨어의 이야기는 18세기 영국, 산업 혁명 시대에 시작됩니다.
이 변혁기에 등장한 인물이 바로 조사이어 웨지우드(Josiah Wedgwood, 1730-1795)입니다.
그는 단순한 장인을 넘어 과학자이자 뛰어난 경영자였으며, 무엇보다 혁신적인 예술가였습니다.
‘영국 도자기의 아버지’라고도 불리는 그가 만들어낸 최고의 걸작 중 하나가 바로 이 재스퍼웨어입니다.

재스퍼웨어가 탄생한 것은 1774년입니다. 그 완성까지 수천 번, 일설에는 1만 번 이상의 시행착오가 반복되었다고 합니다.
조사이어는 소지(바탕흙) 자체가 아름다운 색을 띠고, 매우 단단하며, 표면에 정교한 릴리프 장식을 새길 수 있는 완전히 새로운 도자기 개발을 목표로 했습니다.
특히 어려웠던 점은 소성 시 수축률이 다른 하얀 릴리프를 색깔 있는 소지에 완벽하게 일체화시키는 기술이었습니다.
하지만 그는 과학적인 접근으로 점토의 배합이나 소성 온도를 철저히 연구하여 마침내 이 난제를 극복했습니다.

그리고 이 새로운 석기는 아름다운 벽옥(재스퍼)과 닮은 질감을 지녔다는 이유로 '재스퍼'라 명명되었습니다.
이 재스퍼웨어의 등장은 당시 도자기 업계에 충격을 주었으며 웨지우드의 명성을 확고부동하게 만들었습니다.

포틀랜드의 항아리: 재스퍼웨어 기술의 정점

재스퍼웨어의 기술적 도달점을 보여주는 가장 유명한 작품은 '포틀랜드의 항아리(Portland Vase)' 모작입니다.
오리지널 포틀랜드의 항아리는 고대 로마 시대 카메오 글라스의 걸작입니다.
조사이어는 이 아름다운 항아리를 재스퍼웨어로 재현하는 데 열정을 쏟았고, 수년의 세월을 투자하여 1790년 드디어 완벽한 레플리카를 완성했습니다.
이 프로젝트는 재스퍼웨어의 기술을 집대성한 시도로, 짙은 파란색 소지에 하얀 릴리프를 입힌 그 모습은 '포틀랜드 블루'라고도 불리며 이후 재스퍼웨어의 색감에도 큰 영향을 미쳤습니다.

영국 왕실과의 깊은 인연

웨지우드의 성공에는 영국 왕실과의 깊은 인연도 빼놓을 수 없습니다.
조사이어는 영국 왕 조지 3세의 왕비인 샬럿 왕비를 위해 유백색의 크림웨어를 헌상했고, 이것이 매우 마음에 들어 '퀸즈웨어(Queen's Ware)'라고 명명하는 영예를 얻었습니다.
이 성공은 웨지우드 제품의 높은 품질을 증명하며 브랜드 이미지를 비약적으로 향상시켰습니다.
재스퍼웨어 또한 그 우아함과 혁신성으로 왕실과 귀족 계급에 널리 받아들여지며 웨지우드의 지위를 더욱 공고히 했습니다.

  

２．재스퍼웨어의 특징과 제조법

재스퍼웨어의 역사를 살펴보았으니, 다음으로 그 구체적인 특징과 제조법에 대해 알아보겠습니다.

'석기(스톤웨어)'와 '무유'의 비밀

재스퍼웨어를 손에 들면 우선 그 독특한 질감을 느낄 수 있습니다.
촉촉하고 매끄러우면서도 따뜻함이 느껴지는 매트한 풍취. 이는 재스퍼웨어가 '석기(스톤웨어)'라는 종류의 도자기이며, 표면에 '유약'을 바르지 않는 '무유' 기법으로 만들어졌기 때문입니다.

석기(스톤웨어): 도기와 자기의 중간 성질을 가진 도자기. 점토와 도석 등을 주원료로 하여 1200~1300℃의 고온에서 구워내어 매우 단단하고 흡수성이 거의 없는 튼튼한 제품이 됩니다.

무유: 도자기 표면에 바르는 유리질 코팅제인 유약을 사용하지 않고 소지 본연의 색과 질감을 살리는 기법. 이것이 재스퍼웨어 특유의 매트하고 차분한 느낌을 자아냅니다.

색채의 하모니

재스퍼웨어의 매력 중 하나는 다채로운 컬러 베리에이션입니다.
가장 유명한 것은 '웨지우드 블루'라 불리는 페일 블루로, 부드럽고 품격 있는 연한 파란색이며 하얀 릴리프와의 대비가 절묘합니다.

하지만 재스퍼웨어의 색상은 이것만이 아닙니다.

블랙 바살트(Black Basalt): 고대 그리스의 흑색 도기를 연상시키는 무광의 짙은 검정

세이지 그린: 차분하고 품위 있는 녹색

핑크(로즈): 가련하고 부드러운 인상의 핑크

라일락(라벤더): 희소성이 높고 고귀한 등나무색

그 외에도 옐로우, 크림슨, 다크 블루 등이 개발되었습니다. 이러한 색상들은 안료를 점토에 직접 섞어 구워내는 방식으로 표현되어 소지 전체가 그 색을 띠게 됩니다(솔리드 컬러 재스퍼).
초기에는 색깔 있는 점토액에 하얀 소지를 담가 착색하는 '딥드 컬러 재스퍼'라는 기법도 있었습니다.

고대에 대한 동경: 정교한 릴리프 장식

재스퍼웨어의 가장 큰 특징이자 예술성을 결정짓는 요소는 소지 위의 하얀 릴리프(부조) 장식입니다.
고대 그리스나 로마의 **카메오(※1)** 세공을 연상시키는 릴리프는 놀라울 정도로 섬세하고 입체적입니다.

모티프는 당시 유럽에서 유행한 **신고전주의(※2)**의 영향을 받아 그리스 신화의 신들과 영웅, 여신, 천사, 고대의 풍속, 꽃이나 식물 문양 등이 많이 사용되었습니다.
‘댄싱 아워’나 ‘아폴로와 아홉 여신’ 같은 고전적 주제는 대표적인 디자인입니다. 이 릴리프들은 하나하나가 독립된 부품으로 만들어져 수작업으로 정성껏 부착됩니다.

※1 카메오: 보석이나 조개껍데기 등에 부조 세공을 한 장식품
※2 신고전주의: 18세기 후반부터 19세기 초반에 유행한 예술 양식. 고대 그리스·로마 예술을 이상으로 삼았습니다

문외불출의 제조법: 장인 기술의 결정체

재스퍼웨어의 제조법은 조사이어가 확립한 것으로, 고도의 기술이 요구되는 복잡한 공정을 거칩니다.

소지 준비: 엄선된 점토와 도석에 안료를 정밀하게 배합하여 색깔이 있는 재스퍼 소지를 만듭니다

성형: 소지를 틀이나 물레로 성형하여 기본적인 형태를 만듭니다

릴리프 제작: 하얀 점토를 석고 틀에 눌러 넣어 얇고 섬세한 릴리프 부품을 만듭니다

릴리프 부착: 건조된 릴리프 뒷면에 진흙 상태의 점토인 '슬립'을 발라 소지에 하나하나 수작업으로 정확히 붙입니다. 소지와 릴리프의 소성 시 수축률 차이를 극복하는 고도의 기술이 필요합니다

건조 및 소성: 제품을 천천히 건조한 후 약 1200℃~1300℃의 가마에서 장시간 구워냅니다. 소지는 단단하게 구워지고 릴리프는 일체화됩니다. 소성 시 약 15% 수축하기 때문에 이를 계산하여 원형을 만듭니다

마무리: 구워진 제품을 연마 등으로 마무리하여 완성합니다

 

３．재스퍼웨어의 매력

왜 재스퍼웨어는 250년 이상 사람들을 계속 매료시키는 것일까요. 그 보편적인 매력을 탐구합니다.

시대를 초월하는 보편적인 미적 매력

우선 무엇보다 그 미적 매력입니다.
독특한 매트한 질감, 품격 있고 다채로운 색채, 고전적이고 우아한 릴리프 장식.
이러한 요소들이 완벽하게 조화를 이루어 시대나 유행에 좌우되지 않는 보편적인 아름다움을 만들어냅니다. 신고전주의 디자인은 세련되어 결코 질리지 않습니다.
거실에 하나 장식하는 것만으로도 공간이 격조 높고 마음이 편안해지는 분위기로 바뀝니다.

조사이어 웨지우드의 혁신성과 선견지명

그 배경에 있는 창업자 조사이어 웨지우드의 혁신성과 선견지명 또한 매력입니다. 그는 과학적 탐구심과 예술적 감각으로 새로운 소재나 기법을 개발했습니다. 재스퍼웨어는 그 집대성입니다.
또한 그는 뛰어난 마케팅 감각도 갖추어 왕실 납품 업체라는 칭호 활용, 쇼룸 개설, 카탈로그 발행 등 획기적인 전략을 전개했습니다.
제품 용도도 식기에 국한하지 않고 꽃병, 주얼리, 가구 장식 등 다방면으로 넓혀 재스퍼웨어를 많은 사람에게 전달했습니다.

이어져 내려오는 역사와 이야기

앤티크 제품 전반에 해당하지만, 재스퍼웨어에는 250년 이상의 긴 역사와 이야기가 담겨 있습니다. 조사이어가 만들어낸 이 아름다운 도자기는 다양한 시대 양식을 거치면서도 본질적인 매력을 잃지 않고 오늘날까지 전해져 왔습니다.
오래된 재스퍼웨어를 손에 들면, 제작 당시 사람들의 삶과 미의식, 역대 소유자의 마음이 전해지는 듯합니다.

수집의 즐거움과 다양성

재스퍼웨어는 그 종류의 풍부함 덕분에 수집 대상으로서도 매우 인기가 높습니다. 색, 형태, 릴리프 모티프, 제작 연대에 따라 아주 다양한 베리에이션이 존재합니다.
좋아하는 색상부터 모으거나 특정 모티프나 시대의 디자인으로 좁히거나, 티 세트, 컵&소서, 플레이트, 꽃병, 필 케이스나 브로치 등 다양한 아이템 중에서 특정 카테고리를 모으는 즐거움도 있습니다.
연대별로 다른 백스탬프(낙관)를 단서로 제조 연도를 추측하는 것도 묘미입니다.

타 제조사들도 모방한 거대한 움직임

재스퍼웨어는 웨지우드가 가장 유명하지만, 등장 이후 영국을 비롯한 전 세계에서 인기를 얻었기에 세계 각지의 도자기 제조사들이 웨지우드의 재스퍼웨어를 모방했습니다.

영국 내에서는 웨지우드 공장이 있던 '스태퍼드셔' 지역의 윌리엄 아담스(William Adams), 터너(Turner), 닐 앤 컴퍼니(Neale & Co.) 등이 뛰어난 재스퍼웨어를 제작했습니다.
영국 이외에도 일본의 올드 노리타케, 독일의 마이센이나 빌레로이 앤 보흐(Villeroy & Boch) 등, 미국과 스페인의 도자기 제조사들도 웨지우드를 모방하여 재스퍼웨어 풍의 장식을 입힌 도자기를 제조했습니다.
이들을 비교하는 것도 하나의 즐거움입니다.

마이센의 재스퍼웨어

요약

웨지우드 재스퍼웨어의 매력이 잘 전달되었나요?

조사이어 웨지우드의 열정과 혁신이 낳은 이 아름다운 석기는 탄생한 지 2세기 반이 지난 지금도 변함없이 우리를 매료시킵니다.
그 독특한 질감, 아름다운 릴리프, 다채로운 색은 그야말로 예술품입니다.
일상에 색채와 생기를 더해주는 친근한 미술품이라고 할 수 있겠습니다.

비교적 저렴한 제품도 많아 앤티크 입문으로도 최적입니다.
재스퍼웨어와의 만남이 여러분의 삶을 더욱 풍요롭게 만들기를 바랍니다.

웨지우드 재스퍼웨어 보러가기