"Jasperware" de Wedgwood, Reino Unido
Publicado por WATANABETAIGA en
El «Jasperware» de Wedgwood es una de las cerámicas occidentales más populares en Japón.
Las tazas de té y jarrones con elegantes relieves blancos sobre un fondo azul pálido son verdaderos emblemas de Wedgwood.
En este artículo explicaremos de forma sencilla su historia desde su creación, sus características y su método de fabricación, hasta el secreto de su inagotable atractivo.
1. Josiah Wedgwood y el Jasperware
La historia del Jasperware comienza en la Gran Bretaña del siglo XVIII, en plena Revolución Industrial.
En medio de esta época de transformación apareció un hombre llamado Josiah Wedgwood (1730-1795).
No era un simple artesano, sino también científico, excelente empresario y, sobre todo, un artista innovador.
Considerado el «padre de la cerámica británica», una de sus obras maestras fue precisamente el Jasperware.
El Jasperware nació en 1774. Se dice que para alcanzar su perfección se repitieron miles de intentos y errores, e incluso se habla de más de 10.000.
Josiah aspiraba a desarrollar una cerámica completamente nueva, con una pasta que tuviera un color hermoso por sí misma, fuera extremadamente dura y permitiera aplicar finos relieves en su superficie.
El mayor desafío consistió en lograr que los relieves blancos, que se contraían de forma diferente durante la cocción, se integraran perfectamente en la pasta coloreada.
Sin embargo, mediante un enfoque científico, estudió exhaustivamente la composición de la arcilla y las temperaturas de cocción, y finalmente logró superar este difícil reto.
Esta nueva gres recibió el nombre de «Jasper» debido a su hermosa textura similar a la de la jaspeida.
La aparición del Jasperware causó un gran impacto en el mundo de la cerámica de la época y consolidó la fama de Wedgwood.
El jarrón de Portland: la cumbre de la técnica del Jasperware
La obra más famosa que demuestra el máximo nivel técnico del Jasperware es la réplica del jarrón de Portland (Portland Vase).
El jarrón de Portland original es una obra maestra de vidrio camée de la antigua Roma.
Josiah se apasionó por reproducir este hermoso jarrón en Jasperware y, tras dedicarle varios años, finalmente completó una réplica perfecta en 1790.
Este proyecto reunió lo mejor de la técnica del Jasperware. Su aspecto, con relieves blancos sobre una pasta de color azul intenso, también se conoció como «azul Portland» e influyó enormemente en las tonalidades posteriores del Jasperware.
(El jarrón de Portland)
(Réplica en Jasperware)
Profundos vínculos con la familia real británica
El éxito de Wedgwood también estuvo estrechamente ligado a sus profundos vínculos con la familia real británica.
Josiah presentó a la reina Carlota, esposa del rey Jorge III de Gran Bretaña, una vajilla de color crema blanquecino, y como esta fue muy apreciada por ella, recibió el honor de bautizarla como «Queen's Ware».
Este éxito demostró la alta calidad de los productos de Wedgwood y mejoró drásticamente la imagen de la marca.
El Jasperware también fue ampliamente aceptado por la familia real y la aristocracia gracias a su elegancia e innovación, lo que consolidó aún más la posición de Wedgwood.
2. Características y método de fabricación del Jasperware
Después de conocer la historia del Jasperware, veamos ahora sus características y su método de fabricación concretos.
El secreto de la «gres» y el «sin esmaltar»
Al tomar un objeto de Jasperware, lo primero que se nota es su textura única.
Es suave y tersa, pero a la vez cálida y mate. Esto se debe a que el Jasperware es un tipo de cerámica llamada gres (stoneware) y se fabrica con una técnica sin esmaltar, es decir, sin aplicar esmalte en la superficie.
Gres (stoneware): cerámica con propiedades intermedias entre la loza y la porcelana. Se elabora principalmente con arcilla y piedra de arcilla, y se cuece a altas temperaturas de entre 1200 y 1300 °C, lo que da como resultado un producto resistente, muy duro y prácticamente impermeable.
Sin esmaltar: técnica que consiste en no utilizar esmalte, el revestimiento vítreo que se aplica a la superficie de la cerámica, para aprovechar el color y la textura propios de la pasta. Esto crea el acabado mate y sobrio característico del Jasperware.
Armonía de colores
Uno de los atractivos del Jasperware es su amplia variedad de colores.
El más famoso es el «azul Wedgwood», también conocido como azul pálido, un tono suave y elegante que crea un contraste exquisito con los relieves blancos.
Sin embargo, los colores del Jasperware no se limitan a este.
- Negro basalto (Black Basalt): un negro intenso y mate que evoca la cerámica negra de la antigua Grecia
- Verde salvia: un verde sobrio y elegante
- Rosa (Rose): un rosa delicado y tierno
- Lila (lavanda): un color lila raro y noble
También se desarrollaron otros colores como el amarillo, el carmesí y el azul oscuro. Estos colores se lograban mezclando pigmentos directamente en la arcilla antes de la cocción, por lo que toda la pasta adquiría ese color (Jasperware de color sólido).
En sus inicios, también existía una técnica llamada «Jasperware teñido por inmersión», que consistía en sumergir piezas de pasta blanca en una suspensión de arcilla coloreada.
Anhelo por la antigüedad: finos relieves decorativos
La característica más destacada del Jasperware y la que define su valor artístico es la decoración de relieves blancos sobre la pasta.
Estos relieves, que evocan el trabajo de camée (※1) de la antigua Grecia y Roma, son asombrosamente delicados y tridimensionales.
Los motivos estaban influenciados por el neoclasicismo (※2) que se puso de moda en Europa en aquella época, y se utilizaban con frecuencia dioses y héroes de la mitología griega, diosas, ángeles, escenas de la vida antigua, así como motivos florales y vegetales.
Los temas clásicos como «La hora de la danza» o «Apolo y las nueve musas» son diseños representativos. Cada uno de estos relieves se fabricaba como una pieza independiente y se pegaba cuidadosamente a mano.
※1 Camée: adorno con figuras en relieve talladas en piedras preciosas, conchas u otros materiales
※2 Neoclasicismo: estilo artístico que se puso de moda entre finales del siglo XVIII y principios del XIX. Tomaba como ideal el arte de la antigua Grecia y Roma
Un método de fabricación secreto: la culminación de la artesanía
El método de fabricación del Jasperware fue establecido por Josiah y conlleva un proceso complejo que requiere una gran destreza técnica.
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Preparación de la pasta
Se mezclan con precisión pigmentos en arcilla y piedra de arcilla cuidadosamente seleccionadas para crear la pasta coloreada del Jasperware -
Moldeo
La pasta se moldea en un molde o en un torno para crear la forma básica -
Creación de los relieves
Se presiona arcilla blanca en un molde de yeso para crear piezas de relieve finas y delicadas -
Aplicación de los relieves
Se aplica arcilla líquida llamada barbotina en la parte posterior de los relieves secos y se pegan uno a uno con precisión a la pasta coloreada. Se requiere una técnica avanzada para superar la diferencia de contracción entre la pasta coloreada y los relieves durante la cocción -
Secado y cocción
Tras secar lentamente la pieza, se cuece durante un largo período en un horno a unos 1200-1300 °C. La pasta se cuece hasta quedar dura y los relieves se integran en ella. Como se contrae aproximadamente un 15 % durante la cocción, el molde original se calcula en consecuencia -
Acabado
Una vez cocida, la pieza se pule y se acaba para completarla
3. El encanto del Jasperware
¿Por qué el Jasperware sigue cautivando a la gente después de más de 250 años? Exploremos su atractivo universal.
Un atractivo estético universal que trasciende las épocas
En primer lugar, su atractivo estético.
Su textura mate única, sus colores elegantes y variados, y sus relieves clásicos y elegantes.
Estos elementos armonizan a la perfección y crean una belleza universal, ajena a las épocas y las modas. El diseño neoclásico es refinado y nunca cansa.
Con solo colocar una pieza en el salón, el espacio adquiere un aire distinguido y se envuelve en una atmósfera relajante.
La innovación y la visión de Josiah Wedgwood
La innovación y la visión del fundador Josiah Wedgwood también son parte de su encanto. Con su espíritu de investigación científica y su sensibilidad artística, desarrolló nuevos materiales y técnicas. El Jasperware es la culminación de este trabajo.
Además, poseía un excelente sentido del marketing y llevó a cabo estrategias innovadoras, como aprovechar el título de proveedor de la familia real, abrir salas de exposición y publicar catálogos.
No limitó el uso de sus productos a la vajilla, sino que los diversificó en jarrones, joyas, decoración de muebles y mucho más, llevando el Jasperware a un público más amplio.
Una historia y una tradición que perduran
Como ocurre con muchas piezas antiguas, el Jasperware está impregnado de más de 250 años de historia y tradición. Esta hermosa cerámica creada por Josiah ha perdurado hasta hoy, conservando su atractivo esencial a través de diversos estilos y épocas.
Al tomar un Jasperware antiguo, parece que se pueden percibir la vida y la sensibilidad estética de las personas de la época en que se fabricó, así como los sentimientos de sus sucesivos propietarios.
La diversión de coleccionar y su diversidad
Gracias a su amplia variedad, el Jasperware es muy popular como objeto de colección. Existen numerosas variaciones según el color, la forma, el motivo del relieve y la época de fabricación.
Se puede coleccionar a partir de un color favorito, centrarse en motivos o diseños de una época determinada, o reunir artículos de una categoría específica, como juegos de té, tazas y platos, platos, jarrones, estuches para píldoras o broches.
También es parte de la diversión intentar deducir el año de fabricación a partir de los diferentes sellos de la base que se han utilizado a lo largo de los años.
Un gran movimiento que otras fábricas también imitaron
Aunque Wedgwood es la marca más famosa, el Jasperware gozó de gran popularidad en todo el mundo desde su aparición, especialmente en Gran Bretaña, por lo que fabricantes de cerámica de todo el mundo imitaron el Jasperware de Wedgwood.
En Gran Bretaña, fábricas situadas en Staffordshire, donde se encontraba la fábrica de Wedgwood, como William Adams, Turner y Neale & Co., produjeron Jasperware de excelente calidad.
Fuera de Gran Bretaña, además de Old Noritake en Japón y Meissen y Villeroy & Boch en Alemania, fabricantes de cerámica de Estados Unidos y España producían cerámica con decoraciones al estilo del Jasperware de Wedgwood.
Comparar estas piezas también es una de las formas de disfrutar de ellas.
Jasperware británico de «William Adams»
Jasperware de Meissen
Resumen
¿Hemos logrado transmitirle el encanto del Jasperware de Wedgwood?
Esta hermosa gres, fruto de la pasión y la innovación de Josiah Wedgwood, sigue cautivándonos hoy, más de dos siglos y medio después de su creación.
Su textura única, sus hermosos relieves y sus variados colores son verdaderas obras de arte.
Podemos decir que es una obra de arte cercana que aporta color y alegría a la vida cotidiana.
Muchas piezas son relativamente asequibles, por lo que es ideal para iniciarse en el mundo de las antigüedades.
Esperamos que el encuentro con el Jasperware enriquezca aún más su vida.
